Mon art est un retour aux sources, une manière de m'ancrer dans le présent tout en honorant la richesse d'une vie vécue à travers différentes cultures et paysages. En tant qu'expatriée de toujours, la peinture m'offre un espace où je me sens à ma place, où je peux respirer et ressentir.

Je crée des œuvres abstraites et intuitives guidées par l'émotion et la sensation. Le bleu est ma constante – évoquant la profondeur, le calme et l'attraction magnétique de la mer. L'or apporte contraste et lumière, mettant en évidence la texture, la mémoire et le mouvement. Parfois, il fait écho au Kintsugi – l'art japonais d'embrasser les fissures avec de l'or, transformant ce qui est brisé en quelque chose de lumineux.

Je travaille avec des techniques mixtes pour construire des pièces tactiles et superposées qui parlent au-delà des mots. Dans l'atelier, le temps se dissout. L'art devient un espace de guérison – un sanctuaire pour le silence, la connexion et la transformation.

Mon travail vous invite à faire une pause, à ressentir et à vous reconnecter – à vos propres paysages émotionnels, à l'intelligence de votre intuition et au pouvoir tranquille de la beauté. Je crois en l'énergie apaisante du « blue mind » – cet état paisible et contemplatif inspiré par l'eau – et je vise à rendre cette énergie visible à travers chaque pièce.